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Il n’est pas exagéré de dire que très peu d’anime bénéficient d’un tel engouement, même longtemps avant l’annonce officielle de l’adaptation télévisée de Chainsaw Man. Malgré, ou peut-être grâce à, un certain nombre de débats concernant certains aspects de la production et du style artistique, la série elle-même est restée l’une des plus discutées tout au long de sa saison de l’automne 2022. Maintenant que la première saison est terminée, la question est de savoir si la série a été à la hauteur des attentes qui l’ont précédée. Heureusement, l’épisode 12 est le point culminant de toutes les forces de Chainsaw Man, réunissant sa direction créative pour un épisode final satisfaisant et cathartique. Ce faisant, il ne se contente pas de clore l’arc narratif actuel, mais suscite un enthousiasme suffisant pour l’inévitable deuxième saison, malgré tous les contretemps que la première a pu connaître.
L’épisode 12 de Chainsaw Man, « Katana vs. Chainsaw », voit la contre-attaque de la Sécurité Publique contre les forces terroristes qui les ont précédemment assaillis. Terminant la bataille entre Aki et le Démon-Fantôme qui a été repris par Sawatari après la mort d’Himeno, l’épisode amène la lutte de la division spéciale 4 et des alliés du Démon-Flingue à sa fin naturelle. Le point culminant de l’épisode est l’affrontement entre Denji et l’énigmatique Homme-Katana, qui permet de clore les événements vus jusqu’à présent tout en posant d’autres questions à explorer dans les prochaines saisons.
Une série aux multiples facettes !
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En tant que série qui a continuellement rebondi entre les genres, Chainsaw Man a montré qu’elle était à son meilleur lorsqu’elle trouvait un point d’équilibre entre l’horreur, l’action, la comédie et le drame en son cœur. « Katana vs. Chainsaw » est non seulement le dénouement logique de ce chapitre de l’histoire épique de Tatsuki Fujimoto, mais aussi un excellent exemple de ce qui a fait de l’anime une excellente représentation de l’œuvre originale sous forme animée. Des scènes tendres d’émotion humaine sont prises en sandwich entre des moments de suspense palpitant, chacune d’entre elles étant éclairée par une lueur chaude ou assombrie par une ombre sombre selon le ton. Cette palette magnifiquement adaptée est probablement l’œuvre de la coloriste Naomi Nakano, et elle trouve vie dans le travail d’animation de l’équipe du Studio MAPPA, sous la direction du directeur de la série, Ryu Nakayama.
Les éléments visuels de ces scènes sont encore renforcés par le style musical complexe de Kensuke Ushio, qui a été responsable de la musique de l’anime. L’épisode 12, en particulier, présente de nombreux exemples où la composition soigneusement orchestrée par Ushio crée l’atmosphère parallèlement à l’animation, que ce soit dans l’intimité déchirante d’un souvenir solennel ou dans une lutte chaotique entre des ennemis acharnés. À aucun moment, elle n’entre en conflit avec le son conçu par le directeur du son Kisuke Koizumi, et elle soutient à plusieurs reprises le jeu passionné des voix des membres du casting, comme Mariya Ise dans le rôle de la défunte Himeno ou Kikunosuke Toya dans son interprétation parfaitement animaliste et rebelle de Denji.
Tous ces éléments s’accordent avec les séquences d’action intenses de l’épisode, qui sont parmi les meilleures de la série. Le combat entre Denji et l’Homme-Katana, qui sera certainement considéré comme l’une des scènes les plus emblématiques de la série, rend hommage à certains des films de héros de haut vol d’Hollywood tout en conservant sa propre saveur. L’animation fluide et la chorégraphie de combat magistrale de la scène en question, réalisée par le directeur de l’action Tatsuya Yoshihara, prouvent que les anime générés par ordinateur peuvent avoir le même niveau de qualité et d’individualité que les anime dessinés à la main.
Du « gore » qui a du sens !
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Bien que certains puissent considérer l’abondance de gore et de viscères dans certains médias comme le signe d’une œuvre peu intellectuelle, Chainsaw Man s’en est toujours servi pour caractériser la nature extrême de son monde brutal et de ses personnages centraux excentriques. Fidèle à la mode, l’épisode 12 ne se prive pas de descriptions vives et sanglantes dans le feu de la guerre totale. Plutôt que de donner l’impression d’être un gadget de film de série B, il est tout aussi impressionnant que les autres effets spéciaux de la série, et enthousiasme le public tout autant que les étincelles qui jaillissent dans les moments les plus dynamiques de l’épisode.
Alors que « Katana vs. Chainsaw » marque la fin de la première saison de l’anime à succès, il fait aussi un travail parfait en annonçant l’avenir de la série sans donner l’impression d’un cliffhanger. Se terminant sur une note gratifiante, la scène originale de l’anime qui accompagne le générique revient sur la relation naissante entre les personnages principaux avant de pousser un soupir de soulagement et d’offrir aux téléspectateurs quelques mystères alléchants qui doivent encore être éclaircis. Il reste encore plusieurs arcs percutants à explorer, et malgré la nature innovante du contenu de la première saison, l’adaptation du Studio MAPPA a à peine effleuré la surface de tout ce que Chainsaw Man a à offrir. Si et quand les plans futurs sont dévoilés, on peut dire que la franchise est entre de bonnes mains.
